L'apprentissage en ligne connaît une sorte de renaissance. En 1993, les vitesses Internet de 56,6 kbps sur les lignes téléphoniques en cuivre étaient aussi bonnes que pour la plupart des propriétaires de modems chanceux.
Ainsi, une vidéo de formation de 700 Mo aurait pris 28 heures pour être téléchargée à pleine vitesse et 3 à 5 jours à vitesse moyenne, ce qui ressemble un peu à essayer de consommer l'eau d'un lac avec une paille.
Le saut évolutif vers le haut débit et la fibre a changé tout cela, donnant à l'industrie de l'apprentissage en ligne, parmi tant d'autres, une opportunité de prospérer.
Les consommateurs de la sphère publique ont désormais plus de chances que jamais de s'imprégner de nouvelles informations, et les économies de coûts inhérentes à la possibilité de dispenser une formation aux entreprises et aux agences gouvernementales grâce à l'utilisation d'outils d'apprentissage en ligne ne sont pas non plus passées inaperçues.
En fait, le marché mondial de l'apprentissage en ligne en entreprise devrait atteindre un chiffre d'affaires d'environ 31 milliards de dollars d'ici 2020.
Key Insight : Le marché mondial de l'apprentissage en ligne en entreprise devrait atteindre un chiffre d'affaires d'environ 31 milliards de dollars d'ici la fin de 2020.
[Technavio, marché mondial de l'apprentissage en ligne en entreprise 2016-2020]
Key Insight : Les outils sociaux et collaboratifs, suivis de près par la livraison mobile, sont en tête du peloton dans la liste des principales priorités en matière de technologie d'apprentissage .
[Brandon Hall Group, étude sur les technologies d'apprentissage de 2016]
Key Insight: Les revenus mondiaux des produits d'apprentissage basés sur le jeu ont atteint 2,6 milliards de dollars en 2016 et devraient atteindre 7,3 milliards de dollars d'ici 2021.
[Ambient Insight, le marché mondial de l'apprentissage basé sur le jeu 2016-2021]
Donc, c'est une énorme industrie en plein essor, mais même si elle a ajouté un tout nouveau format à l'apprentissage, cela n'a pas changé la façon dont les gens apprennent.
Les gens s'engagent mieux avec les autres et ils s'engagent mieux dans l'apprentissage lorsqu'il y a une voix humaine impliqués dans sa livraison.
Un livre sur l'apprentissage des statistiques aussi sec que le vent du désert ne sera jamais aussi engageant qu'un professeur de statistiques aux cheveux fous et à l'enthousiasme contagieux.
L'élément clé est la personnalité; c'est ce avec quoi les apprenants se connectent et c'est l'une des choses qu'un bon artiste voix off peut injecter dans un projet d'apprentissage en ligne.
Parler et écouter est l'une des interactions les plus naturelles que les humains font.
Il a été montré que les cerveaux des orateurs et des auditeurs se synchronisent même pendant la narration. Pas par télépathie bien sûr, mais dans le sens où les mêmes zones du cerveau s'activent pour quelqu'un qui parle que pour quelqu'un qui les écoute.
Cela suggère une forme de connexion profonde que nous sommes câblés pour trouver engageante, ce qui n'est pas trop surprenant étant donné que nous sommes des créatures si sociales, mais il est agréable de voir la recherche commencer à découvrir et à reconnaître ces choses.
Il n'est donc pas étonnant que la voix puisse ajouter une dimension supplémentaire aussi puissante à l'apprentissage en ligne.
Le doublage est une narration, et comme il est dit ici , la pratique de la narration a quatre sous-types :
Où ce que dit la voix est résumé par le texte à l'écran
Là où l'inverse se produit, c'est-à -dire que la voix fournit le résumé du texte
Où l'artiste voix off lit les mots exacts à l'écran
Où l'audio décrit les images vues à l'écran
Il y a apparemment beaucoup de débats sur lequel de ces types de narration est le plus utile pour l'apprentissage.
Par exemple, un concept d'utilisation de l'audio dans l'apprentissage en ligne appelé le principe de redondance indique que le sous-type verbatim n'est pas utile.
Chercheurs respectés ont dit que la narration de chaque mot peut réduire la capacité d'un apprenant à tout assimiler et que ce type d'approche à deux têtes peut sembler condescendant à certains apprenants, leur donnant l'impression qu'on ne peut pas leur faire confiance pour lire une information par eux-mêmes.
Dans la plupart des situations, ce principe de redondance va se vérifier, donc si vous voulez utiliser le mot écrit et le mot parlé à l'écran en même temps, vous aurez besoin d'une très bonne raison !
La seule exception possible qui pourrait se produire est lorsqu'il est nécessaire d'insister davantage, peut-être pour souligner un point important, tel que "Lorsque vous entendez l'alarme incendie, quittez le bâtiment par la sortie la plus proche".
Mais quelle que soit la pomme de discorde sur laquelle les théoriciens souhaitent discuter, il est probablement vrai que l'approche qui fonctionne le mieux pour votre projet sera celle qui vous semblera la plus appropriée.
Il est utile de savoir que ces différents sous-types existent car vous en êtes ainsi conscient et pouvez expérimenter avant de sélectionner celui qui vous convient.
Kerry Pascall , responsable de l'apprentissage numérique chez Bray Leino Learning suggère que si l'apprentissage en ligne contient beaucoup de texte qui doit être lu, essayez de le condenser en puces ou en résumés, puis demandez au narrateur de donner un aperçu.
Pour les informations complexes, contenant peut-être des diagrammes mathématiques ou des graphiques de données cliniques, le lecteur doit être autorisé à assimiler les informations à son propre rythme.
Le travail de l'artiste voix off dans ce cas serait de donner des informations clés qui fourniront un résumé explicatif. décollage.
Ce n'est pas exactement une salle de classe traditionnelle, mais techniquement, il s'agit toujours d'apprentissage en ligne, car il s'agit d'une présentation audiovisuelle conçue pour transmettre des informations.
La voix off dans la vidéo de sécurité en amont offre plusieurs choses.
Il va sans dire que l'acteur aura évidemment été choisi pour sa limpidité cristalline, mais ses tons ensoleillés et rassurants auront probablement aussi aidé à sa sélection.
Le bon ton doit être pris en compte lorsque vous devez transmettre des informations de sécurité d'une manière agréable à un groupe de captifs sur le point de monter dans un cylindre comprimé volant sur quatre explosions contrôlées à 5 miles dans le ciel !
En plus du principe de redondance, il y en a deux autres que vous pouvez utiliser pour guider votre utilisation de l'audio en eLearning. Ceux-ci proviennent du livre "E-learning and the Science of Instruction" de Ruth Clark et Richard Meyer, et ont été façonnés par de nombreuses recherches ciblées.
Le principe de modalité est un grand nom pour quelque chose de simple. Il indique que votre narration doit être utilisée à la place du texte écrit lorsque l'accent mis à l'écran est la vidéo ou les éléments graphiques qui expliquent quelque chose.
Cela facilite la compréhension, car l'apprenant n'a qu'à assimiler un lot d'informations visuelles et les informations auditives qui les soutiennent. Si les apprenants devaient lire quelque chose en plus de regarder une image en mouvement, leur attention serait divisée et ils seraient obligés de travailler plus dur.
Le principe de contiguïté est également simple mais mérite d'être gardé à l'esprit. Il indique que vous devez lire l'audio en même temps que les éléments graphiques qu'il décrit à l'écran.
Par exemple, si vous concevez un cours pour montrer les méthodes de comptage des espèces pour une banque, vous demanderez au narrateur de décrire les procédures pendant que la vidéo les montre en cours de démonstration.
Séparer les deux, soit en jouant l'audio avant ou après la démonstration visuelle, s'est avéré entraver l'apprentissage en plaçant une plus grande charge sur les mémoires de travail limitées des apprenants.
Si vous demandez aux apprenants d'écouter les mots et de s'en souvenir, puis de montrer la vidéo, ils doivent se rappeler ce qui a été dit et combiner ce qu'ils ont entendu avec ce qu'ils voient maintenant d'une manière qui a du sens, ce qui est un travail difficile.
Cela peut sembler évident à la lecture, mais c'est le genre de chose qui peut être négligée en production, et il est plus efficace et plus rentable de bien faire les choses du premier coup.
Réfléchissez toujours au type de ton que vous souhaitez adopter pour une voix off, car cela fait partie de l'identité de la pièce.
Utiliser le même ton de voix avec les mêmes inflexions qui expliquaient comment gonfler un gilet de sauvetage dans la vidéo sur la sécurité des compagnies aériennes pourrait ne pas être efficace pour décrire comment assembler un carburateur.
Un artiste voix off professionnel gardera le même ton tout au long de toute une série de modules d'apprentissage en ligne. Cette cohérence est importante pour maintenir l'autorité et l'authenticité et semblera choquante si elle dérive.
Un script d'apprentissage en ligne doit généralement être naturel et conversationnel.
Un artiste voix off essaiera d'aider les apprenants à se sentir comme s'ils écoutaient quelqu'un qui est agréable et accessible, plutôt que quelqu'un qui annonce simplement les horaires des trains.
Il y a un débat sur l'existence de styles d'apprentissage, mais si c'est le cas, la diffusion audio pourrait plaire à ce que l'on appelle les « apprenants auditifs » ; et une voix agréable avec le bon ton peut donner un coup de fouet bien nécessaire à un contenu très sec.
Un mot d'avertissement ici : bien qu'il y ait de grands avantages à inclure une narration en voix off, ne l'utilisez pas simplement parce qu'elle est là .
Il est toujours tentant d'utiliser ce que vous savez, mais il est préférable de ne l'utiliser qu'en cas de besoin.
La narration peut aider à renforcer des points particuliers et peut aider certains apprenants à retenir plus d'informations qu'ils ne le feraient autrement, vous devrez donc décider si c'est le cas dans chaque projet.
Lorsque le coût est un problème (et quand ne l'est-il pas ?), vous pourriez être tenté de prendre des raccourcis.
À première vue, la création d'une voix off e-learning peut sembler une tâche assez simple. Vous vous demandez peut-être à quel point cela peut être difficile lorsque vous êtes pratiquement un expert sur le sujet lui-même et que vous êtes un humain capable de parler !
Pourquoi payer quelqu'un pour parler quand vous pouvez parler, n'est-ce pas ?
La réponse à cette question est la même que la raison pour laquelle vous devriez laisser Adele s'occuper des tâches de chant.
En plus d'avoir de superbes voix, les professionnels ont déjà résolu tous les problèmes, les accrocs et les pièges qui peuvent entraver une production.
Le temps, c'est de l'argent, et vous rencontrerez tous les obstacles pour progresser pour la première fois si vous le faites vous-même.
De plus, vous aurez les mains pleines pour préparer votre production. Pour ce faire, voici quelques conseils pratiques tirés de l'industrie du e-learning pour produire des voix off e-learning plus efficaces.
Un aperçu détaillé de ce que vous allez inclure dans votre voix off e-learning est essentiel. Créez une liste d'idées et d'objectifs clés, tracez le déroulement du script, notez le ton et gardez à l'esprit les images, les graphiques et les vidéos que vous utiliserez.
Même un guide approximatif aidera à solidifier la forme de la pièce dans votre esprit.
Même si vous ne le lirez pas vous-même, écrivez un script de manière à ce que vos apprenants aient l'impression que la personne derrière la voix est un expert sympathique et accessible.
Ils doivent être respectueux, aimables et professionnels.
Le script ne doit pas être condescendant envers vos apprenants et essayer de garder la voix au présent et active.
Les phrases à voix active identifient clairement une action et qui l'exécute, et sont beaucoup plus directes que les phrases à voix passive.
Pour savoir si vous utilisez la voix active, regardez le sujet de la phrase et décidez si elle fait quelque chose ou si on lui fait quelque chose. Par example:
Voix passive : des informations supplémentaires (sujet) peuvent être trouvées (action) par les apprenants sur notre site Web.
Voix active : les apprenants (sujet) peuvent trouver (action) des informations supplémentaires (objet) sur notre site Web.
100 à 150 mots prennent environ une minute à lire à haute voix et à peu près la même chose pour votre public à lire à l'écran, donc avec cela à l'esprit, vous serez en mesure de déterminer le nombre de mots que vous devez produire.
Vous avez peut-être passé de nombreuses heures à rédiger votre script pour qu'il soit hermétique et érudit, mais le mot écrit peut vous tromper.
Vous devez réellement entendre votre script exprimé avant de pouvoir vraiment dire s'il fonctionne et ce qui doit être amélioré.
Il n'y a pas de honte à répéter, considérez simplement cela comme une partie nécessaire du processus qui se situe à mi-chemin entre le contrôle de la qualité et la mise au point du produit final.
Si vous engagez un professionnel, demandez des auditions pour vous assurer que le narrateur de votre choix lit d'une manière synergique avec le sujet.
Aussi bon que soit votre scénario, les écarts entre vos pépites de sagesse sont tout aussi importants que les pépites elles-mêmes.
Les apprenants bénéficient également d'une pause, de la même manière que les convives le font entre les cours. Les apprenants ont besoin de temps pour digérer les informations et les assimiler avant de passer à autre chose.
Ne vous sentez pas obligé de bourrer chaque seconde disponible de narration, car vous risquez de surcharger les sens (et la patience) de votre public.
Le silence peut également être utilisé comme ponctuation, signalant aux auditeurs qu'il est temps de passer à l'information suivante, ou bien leur faisant savoir que vous leur donnez le temps d'examiner quelque chose à l'écran.
N'oubliez pas que votre voix off e-learning est composée d'éléments qui doivent fonctionner ensemble sans qu'aucun d'entre eux ne domine.
Lorsque les apprenants lisent des informations, la voix off aidera à augmenter la rétention des connaissances. Il devrait travailler en partenariat avec le texte et les éléments visuels plutôt que d'essayer de les dominer.
Utilisez la voix off pour poster des questions, donner des exemples ou proposer des anecdotes qui servent à illustrer un propos.
Encore une autre raison d'utiliser un talent vocal qualifié avec un équipement d'enregistrement professionnel : le bruit de fond ressortira comme un nœud papillon à pois dans un défilé militaire et distraira votre auditoire.
Tout ce que vous pouvez faire pour réduire la quantité d'encombrement audio dans votre enregistrement aidera le produit final sans fin, alors atténuez le bruit blanc des choses comme les ventilateurs d'ordinateur et les climatiseurs.
Vous pouvez utiliser des outils gratuits tels que Audacity pour réduire le bruit plus tard, mais c'est mieux s'il n'y en a pas en premier lieu car vous passerez moins de temps à éditer et l'enregistrement final sera plus net.
Une vidéo d'apprentissage a besoin d'un script tout comme un repas a besoin d'une recette.
Le script est la carte de ce qui va se passer, il trace le territoire que votre apprenant va explorer et il le présente dans une succession de segments discrets qui s'appuient les uns sur les autres pour les faire passer du non-savoir au savoir.
Même si le sujet est fade, le scénario est là pour le pimenter au maximum, le rendre agréable au goût, et enfin envoyer l'apprenant sur son chemin avec de nouvelles informations.
Il va sans dire qu'il est important d'avoir le bon script, alors voici quelques conseils pour y parvenir.
Dire des faits aura tout l'intérêt de sécher la peinture.
Les apprenants aiment s'engager avec une personnalité qu'ils trouvent attrayante, c'est juste la nature humaine.
Ainsi, votre script doit sembler décontracté et inclure des mots comme "nous", "vous" et "nous" car il conduit les apprenants dans un voyage partagé à travers toutes les informations que vous leur demandez d'absorber.
Vérifiez le flux au fur et à mesure en lisant à haute voix pendant que vous l'écrivez. Si cela vous semble chaleureux et engageant, cela le sera également pour votre public.
Vos scripts eLearning ne doivent contenir qu'autant de mots que nécessaire.
C'est un fait que les gens absorbent les visuels beaucoup plus rapidement et avec un meilleur rappel que l'audio.
Une image vaut vraiment 1000 mots, donc vos quelques mots doivent donner un aperçu ou un résumé des images à l'écran (rappelez-vous le principe de modalité ?) plutôt que l'inverse.
Considérez votre script d'apprentissage en ligne sous tous les angles à l'aide de cartes mentales, de brainstorming et de storyboards.
Commencez par la « macro », la vue d'ensemble grand angle de tout où vous dessinez votre plan sur un grand morceau de papier avec des notes brouillonnes dans des bulles connectées ; puis descendez jusqu'au niveau "micro" qui est la vue rapprochée.
Si vous jetez tout au début, vous pouvez alors commencer à éliminer les éléments superflus, puis commencer à assembler votre chronologie.
Avoir une forme finale à l'esprit pour le script avant de l'écrire signifie qu'il est beaucoup moins susceptible de s'égarer et de se perdre.
Chaque industrie a son propre jargon.
C'est une sorte de raccourci que les gens apprennent à rendre leur vie plus facile dans les emplois qu'ils font, mais ne faites pas l'erreur de lancer du jargon aux apprenants qui ne le connaissent pas.
Si vous devez utiliser un jargon, n'utilisez des termes qu'ils connaissent que si cela facilite vraiment l'expérience d'apprentissage.
S'il est possible de rechercher votre public à l'avance, faites-le.
Si vous savez que votre cours est destiné aux débutants, alors peut-être que le jargon est quelque chose que vous devrez réellement enseigner.
S'il est destiné aux anciens combattants, ils ne seront pas rebutés par les termes du jargon et pourront même en venir à les considérer comme une preuve rassurante de votre autorité.
Comme indiqué précédemment, le cerveau assimile les images beaucoup plus rapidement que les mots.
Mais si ces mots sont utilisés pour créer des images dans l'esprit, ils peuvent puiser dans ce mécanisme d'apprentissage visuel et être beaucoup plus mémorables.
Il y a une raison pour laquelle parler de "monter dans la hiérarchie de l'entreprise" est acceptable, mais "gravir les échelons de l'entreprise" est préférable.
Une échelle est quelque chose que vous pouvez imaginer, et une image est quelque chose dont vous pouvez vous souvenir et vous rappeler beaucoup plus rapidement que quelque chose d'aussi nébuleux qu'une hiérarchie.
Il est important de ne pas en faire trop, mais l'utilisation judicieuse de descripteurs riches restera dans la mémoire de vos apprenants et les aidera à retenir les concepts.
Ce serait bien si votre script d'apprentissage en ligne était correct la première fois, mais généralement, ce n'est pas le cas.
Il y a de fortes chances que vous deviez relire, éditer et réviser votre script, mais pas nécessairement par vous-même.
Avoir quelqu'un d'autre qui regarde ce que vous avez écrit signifie souvent qu'il va relever les erreurs que vous avez manquées simplement en étant trop familier avec cela. De la même manière, vous pourriez constater que le mettre de côté et y revenir plus tard génère quelques erreurs que vous n'aviez pas vues auparavant.
La meilleure façon de s'assurer qu'il est parfait est probablement d'embaucher un éditeur professionnel pour le peigner pour les erreurs et améliorer le flux.
Et la vérification des erreurs elle-même est vraiment importante, car un artiste professionnel de la voix off tombera probablement sur une mauvaise grammaire et une mauvaise orthographe.
Formatez votre script d'une manière qui soit facilement compréhensible par l'artiste vocal avec lequel vous décidez de travailler et ne laisse aucune place au doute sur les problèmes de prononciation ou de direction de style.
Voir ce guide pour plus de détails sur la façon d'y parvenir.
POUR TÉLÉCHARGER LE MODÈLE DE VOIX SUR SCRIPT POUR L'APPRENTISSAGE EN LIGNE, CLIQUEZ ICI.
Avec un peu de chance, votre script final d'apprentissage en ligne sonnera pour vos apprenants comme quelque chose qui a été écrit juste pour eux.
Il les engagera, les maintiendra et les guidera tout au long de votre présentation alors que tout votre matériel se déroulera sous leurs yeux et aboutira à un résultat satisfaisant.
Votre script donnera également au professionnel de la voix off que vous embauchez la meilleure chance de fournir ses meilleures performances, il vaut donc bien votre temps et vos efforts pour le rendre parfait.
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